足料舞俠一品鍋 —— 舞蹈音樂劇場《女俠無用》

澳門舞者工作室近年呈現了多個劇場作品，嘗試將街舞與戲劇情節結合，17年更開始推出年度的大型舞蹈音樂劇而為人認識。繼前年《也許有一天》和去年《我係歌手》匯聚歌舞演的精彩演出，今年再接再厲，4月公演全新的年度音樂劇作品《女俠無用》，第三度由台灣的劇場工作者陳巧蓉編導，澳門來自舞蹈、歌唱、演藝界別的表演者聯袂演出。

《女俠無用》是一套輕鬆熱鬧的武俠喜劇，故事講述擅長舞刀弄劍的英氣女俠，遇上琴棋書畫樣樣皆精，唯獨不諳武功的柔情文弱書生，兩者性格極為反差，偏偏命運捉弄使他們交換了靈魂，對於不屬於自己的身體和身份互不適應，笨手笨腳之中妙事笑料橫生，更在代入對方之後多了諒解，互生情愫。後來二人意外開罪了使人聞風喪膽的邪教教主，面臨生死危機，更將故事推向高潮。

百味集成一桌盛宴

舞蹈音樂劇將豐富劇情結合精彩跳唱，可以是一場令人目不暇給的多感官式盛宴享受，可惜備受資源和市場所限，這類型的演出在澳門比較少見。的確，打造一個綜合舞蹈、戲劇、音樂三大藝術領域的表演是一件頗具難度的事，編導在三方面需要一定程度的涉足，既要讓每個範疇獨當一面，又得互為有機結合，避免顧此失彼，但本劇的編導十分樂在其中，也許混搭的衝撞和消融一直是她透過其作品想要實現的化學效果。

來到第三齣的年度音樂戲，編導大膽將古代的背景放置在音樂劇之上，卻強調要以用現代化的手法呈現，例如服裝是一個有趣的看點，以古裝為基底，帶現代搭配，有角色背上P字頭的名牌包包，有的則戴著墨鏡出場，要做到傳統且時尚，搞笑到位而又非不倫不類，的確令人期待。

武俠題材的優勢是可以使用舞蹈呈現打鬥場面，問到編舞是否工作室成員熟悉的街舞，他們想了想說，更貼切的應該是結合舞蹈的肢體動作吧，所以今次編舞方面又是一個集百家大成的體現，並非單純一種舞蹈門派，反而是多種舞蹈结合武打動作，既有動感亦講求美感。

豐富的材料使我有點應接不暇，那是否可以理解為中國風的舞蹈音樂劇？原來亦不然，編曲會有一些中國風的元素，但是整體來說還是追求混搭且跳通，有中國的樂器，亦有西方舞台劇的表現形式，中國風格和古典風格從中流通交疊。

《女俠無用》給予觀眾視聽覺的飽足感是無容置疑的，好像一品鍋，裡面的食材和調味千種百樣，幾乎甚麼口味都給囊括，而如何將似乎不相干甚至有點相排斥的都渾然一體，甚至調較出獨特而易入口的味道，讓口感豐腴有層次又不膩，這也許是編導的野心所在，亦是我更想從此劇看到的烹調功力。

演員唱跳演各懷絶技

來到第三套音樂劇作品，《女俠無用》既有舊班底，亦添加了新血。演員有舞者、歌手、演員，領域迥然不同，各有專長，以往每個角色大抵只需在自己領風騷的界別各司其職，擅演的力揹劇情的推進，擅唱的只管扯嗓嚎唱，擅舞的幾乎都是領軍整支舞蹈。編導說前兩年建立了合作默契和信心，所以今年野心特別大，想做更多的嘗試，為了歌舞演三個部分更加交融貫通，今次演員都不能再「各有各忙」了，而是要跳出自己的舒適區，做每方面的嘗試。

第一次參演工作室音樂劇，飾演書生一角的梁展鴻(Endy)坦言，演員出身的他，過往接觸的題材大多寫實嚴肅，今次卻需要表現更多的娛樂性，而且兼顧以往很少接觸的歌舞元素，對他而言，以往的戲劇表現比較靈活而且當下萬變，但呈現一個舞蹈場面，卻講求規格，連走位的步數和步距也要認真斟酌，一些京劇或是戲曲的動作更要調整到一絲不苟，如何在歌舞演三者之間找到一個處理的方法，技巧上既有可觀性亦能充分表現情感，對他來說是最好玩的事。

飾演女俠的歌手馬曼莉(Mary)一直有參演工作室音樂劇的演出，亦累積了不下十套舞台劇的演出經驗，相信今次的表演對她來說並不陌生。至於談及最大的挑戰，原來是她和男主角本來並不認識，但為了靈魂交換的情節，卻要在短時間之內瞭解對方，觀察彼此舉手投足的姿勢神態，然後在劇中後半部分演活對方的「靈魂」。

另外一個重要角色，可謂由杜俊瑋(Filipe)飾演的大反派邪教教主，角色的出場主宰了逆轉氣氛的關鍵，從輕鬆搞笑過度到陰森恐怖，甚至甫出場就要讓觀眾由捧腹大笑瞬間屏住呼吸緊張起來，光是造型和台詞並不足夠，為了好好演繹角色的氣場，連笑聲也要揣摩好久。雖說Filipe是歌手出身，但舞台劇的歌曲跟流行曲在唱腔上始終有所區別，為了表現角色的低氣壓，唱腔需要低沉有力，一路變奏，這是流行曲裡少見的唱法和鮮有到達的音域。

說到培養情緒，眾演員都不約而同開Filipe的玩笑，原來他平常是一個喜歡熱熱鬧鬧開玩笑的人，然而今次飾演的大反派卻是個偏執怨恨的角色，令人望而生畏，平時喜愛跟團員們打成一片的他，今次排練卻要瑟縮一角默默培養情緒，反差令團員們都忍俊不禁。除此以外，外觀看起來斯文乖巧的歐陽兆樺，卻在劇中飾演凶巴巴的小混混，可謂完全只能用強演技制勝；而全劇年紀最小，還沒有中學畢業的 Jennifer，說話時的表情還總是帶點清澀，卻在劇中出演一個開口就罵的地盤工人。編導稱，選角方面的確有刻意安排演員們飾演一些跟形象有大反差的角色，想看看大家底層的潛能還有甚麼，也希望令台下曾看過他們以往演出的觀眾，能感到耳目一新。

飽足眼球也敲問內心

一道精緻的盛宴可以只為填飽肚子，但作為總廚的編導當然不甘於此，味道之餘她更講究營養，當中劇名可見端倪，「無用」似乎指向了「女俠」，但也有「百無一用是書生」的說法，可見也有暗指書生的意味，誰「無用」誰「有用」，這曖昧是編導留給觀眾的思考空間。

編導坦言想創作一個反轉性別刻板印象的故事，雖然社會進步，表面上兩性平等，但關於男女的既定想像始終存在，例如很多時女性的工資還是低於男性，或是認為男性帶孩子是不爭氣的事。當然，有些劇本已經處理過這個課題，很多更是激烈且嚴肅，所以她嘗試用一個喜劇和充滿想像的方式，說出時下社會，女性有時要成為自己喜歡的樣子還是很困難，而男生一旦表現得「女性化」也容易被「社會」欺負。古裝本來就是一個男權主義的世界，故事都有武功高強的男主角，即使是會武功的女生，也是用相當男性化的形象呈現，但劇中的武俠世界，卻要來個大反轉，固定的英雄救美不復存在，甚至出現美救英雄的情節。誠如編導所言，劇中融合了很多觀賞性強的元素，以喜劇呈現，中間又有恐怖情節，追求豐富而且高潮迭起，讓觀眾看得「津津有味」，易入口，亦容易消化，也不過是想在最後亮出一面澄明的鏡子，讓觀眾照見自己，也照見社會。

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採訪及撰文：哈皮因