澳門專屬的靛藍色設計之路──專訪Indego Design團隊

假如用顏色代表一個品牌，《ZA誌》大概就是大家熟悉的紅色與白色；而對於替《ZA誌》設計了兩期紙本刊物，且近年在本澳設計界嶄露頭角的設計團隊Indego Design (靛藍設計)來說，他們期望及追求代表自己的顏色可能就是「出色」。 

 

設計的三元素x Indego Design的三元素

作為一名設計門外漢，筆者特意去了解了一下「關於設計的那些事」，無意中發現網上有人在熱烈討論何謂「設計的三元素」──有人說是文字、色彩與圖片；有人說是點、線、面……網上有不同的見解，姑勿論哪一種說法才是正確的，相信對於今天的Indego Design來說，其獨有的設計三元素必定就是團隊裏三位成員，也就是這次的受訪對象——林揚權(Kun)、李潮藝(Dan)及雷楚紅(Loi)。

問到 Indego Design 兩位中流砥柱 Kun 及 Dan 是如何認識的，二人不約而同對視一下，聳肩道出二人是理工學院（今理工大學）的同學，後來又一起在同一間設計公司工作，就這樣自自然然地走在一起。及後兩人分別前往外地深造，回來後「還是覺得你最好」，於是便伙拍創辦了自己的設計團隊——比起「公司」，二人好像更喜歡稱自己為「團隊」，這絕非受限予其規模而言，而是「團隊」更符合他們合作的原始狀態及理想狀態。或許以一間公司的形式來營運、一段關係的方式來經營，就是Indego Design的特色。

說到團隊名字為何叫「Indego Design」，Kun又淡淡然地道出箇中緣由：原來二人都很喜歡靛藍色（Indigo），但奈何這個名字已經被其他人搶先註冊，於是便把拼法改動一下而發音不變，便有了今天的「Indego Design」。沒想到一間公司改名字可以如此的樸實無華，果然隨意和隨性只是一線之差，由一位設計師口中講出來竟有一點靈光乍現的設計意味。這種無心插柳而產生的獨一無二，或許就是設計好玩的地方之一。

Kun 和 Dan 二人之所以能夠一拍即合，當然不只相若的背景以及相仿的發展軌跡，更多的是兩人對於設計的態度。用 Kun 的話來說就是步伐一致、熱愛的事物一致，自然能走在一起，又能一起走。至於分工方面則更有意思，雖然 Kun 較多負責設計及插圖，Dan 則以概念發揮更多，但由於二人都熱愛討論，喜歡共同參與創作，所以總能拼出源源不絕的設計火花，都表示彼此很難清晰劃分工作，基本上團隊的設計都是共同生成。

說的也是，Kun 和 Dan 既是一起出來「混」，多年的合作又已經讓他們自然地「混」在一起，可謂已經你中有我、我中有你。不過那怕 Kun 和 Dan 二人再雙劍合璧，也絕非天下無敵，只因人的能力有限，任憑二人再厲害也不可能做完所有的設計，隨着所接的工作越來越多，Indego Design 便迎來了第一次的招聘，而他們招來的這位隊友便是 Loi。Loi 是二人大學的師妹，對於兩位學長的成績早有聽聞，故起初也怕自己經驗不足而不敢應聘，最後在友人的鼓勵下才放手一試，沒想到就這樣成為了Indego Design的一份子，是不可或缺的鐵腳。

 

從世界性大事到世界級盛事

人家都說創業難，確實2019年成立的Indego Design甫開業不久便遇上了世紀疫情新型冠狀病毒，尚未來得及大展拳腳，便被綁手束腳。儘管如此，二人仍堅信能一起走下來便一定越來越好。Dan 說至今仍記得當迎來第一份以公司名義接下的工作時，著實是令人異常興奮又鼓舞。

而 Indego Design 開業年月雖然不長，但曾合作過的品牌卻不少，當中更不乏國際大品牌，比如Shake Shack、Swatch、文華東方酒店等。問到何以能夠擊敗其他年資更久、經驗更豐富的設計公司，與這些品牌合作時，他倆笑說最初可能是帶點幸運元素，但期後的卻是「雪球效應」：就是先把眼前的工作做好，別人自然就會看到，其他工作機會就自然來到。原來要把事情先做到，才能被看到，成功才能來到。Kun更稱這是團隊的宗旨，不論工作的規模都要把握好及做得好，總有一天會被看見這份用心。這或許就是民國學者李叔同所說的「念念不忘，必有迴響」。

問到最滿意的作品，兩人竟然給出了相同的答案：「希望是下一件作品！」雖然尚未有「最好的作品」，但總會有一些「得意之作」，本地作品來說，不得不提本年度與文化局合作出版印刷的月曆，自問世當天引起熱烈的討論及追捧，當時可謂一本難求。此外當然不得不提讓他們引以自豪的得獎作品：英國「D&AD（Design and Art Design）」大獎的「銀鉛筆」及「黃鉛筆」獎。需知道這是全球創意與設計界最享有聲望的大獎，也是當下最具代表性的國際創意競賽，被稱為「創意界的奧斯卡獎」。Kun及Dan憑旗下印刷品牌出版的小冊子喜提「銀鉛筆」時已覺如舞似幻，喜不自禁。這次他們憑着為文華東方酒店設計的中秋月餅盒而取得「黃鉛筆」的殊榮，Kun 直言不禁相信，簡直欣喜若狂。 

要知道得此殊榮實屬不易，因大會主張設計無分國界，故評審均來自世界各地。該比賽是以一票否決作為評分制，也就是說評審團中只要有一個人不同意，該作品便不會獲獎。多年來中國獲得的「黃鉛筆」數目也屈指可數，而這次 Indego Design 獲獎確是中國及澳門設計界的一件大事。的確，能讓「澳門」的名字從此在這個國際設計大賽的得獎名單上佔一席位，確是意義非凡。這次獲獎更是再一次印證了 Kun 及 Dan 心目中「澳門其實並不比別人差」的想法。

常言道讓別人知道自己有多厲害就給點顏色讓他們看看，Indego Design 這一次真的做到了，他們確是在國際舞台上，給了點顏色讓世界看看，那個顏色是由靛藍設計所發出的「出色」！

 

澳門的設計之路

對於為何要參賽，Kun 及 Dan 最初的想法其實並非為了獲獎，而是為了看一下自己的成績表。因為對他們而言，比賽就好比一場考試，是一場自我挑戰及檢示的個人對羿。透過比賽他們想了解一下自己的「力度」──是否有足夠的能力和充份的努力去走這條設計之路。

在澳門走這條設計之路說易也易，說難也難。Dan 認為澳門的文化底蘊非常深厚，商業與文化設計是能夠有效相結合的。而 Kun 更認為商業項目比文化項目更為有趣及多變，比如說他們其中一個設計案例便是替老店「華泰食館」麵店進行品牌重整，這是一個針對性與實務性很強的項目，設計起來好玩又貼地，像這樣能夠貼近生活、融入生活的才算真正的好設計。

Kun 和 Dan 又補充道，其實設計應該協助客戶了解設計到底是怎麼一回事，並且可以如何應用設計。而好的設計便是好的溝通，所以那怕是再難搞的客戶，只要用心、溝通手法夠高明，依然能夠互利雙贏，共同完成一件事情，說白了設計其實就是一個信任的過程。也許設計並非最困難，能與多方有效溝通及合作才是箇中精粹。

而在澳門設計的這幾年，Kun 和 Dan 也察覺到自己的設計心態及思路亦隨着 Indego Design 的發展而有所成長及調整。比如因應全球大環境的轉變，近年網上宣傳顯得尤為重要，同時線下參展亦必不可少。Dan 過去總追求完美，作品必須是完整且完美的狀態才能公諸於世，但這種極臻完美卻有機會令他們錯過「最佳呈現時機」。在作出調整後，Dan 開始學會了把握「合適的時機」。所謂合適的時機，就是當下的100分，哪怕後來會進行修改或優化，那個也是後來的100分。

堅持追求完美，但不執着於只追求完美，因為每一刻都有每一刻的最完美。Kun 亦表示這種心態的調整其實能讓他們更好地面對自己的不足，並推動他們繼續向前。而作為立足澳門但面向國際的設計團隊，Indego Design 因受疫情所限，前些年主要參與內地的書展為主，每年大概參與四至五個。雖知道內地的書展與本澳的並不一樣，除了規模大許多外，內容亦更為多元化，展覽內容並不只局限於書籍。

Kun 和 Dan 在展期間能認識許多不同的藝術家、設計師等不同領域的人，更可以直接與客戶互動，這對於設計師來說都是難能可貴的體驗，因此每一次參展都能激發他們的熱情及創意。設計沒有特定的方程式，但設計絕對是個進行式，越去親近設計，就越能緊貼設計。

 

用設計《ZA誌》的角度來談設計

說到和《ZA誌》合作的十周年紀念刊，Kun 表示 Indego Design 一直希望能進行多元設計及多元風格，期望可以與不同的設計夥伴，甚至不同界別的人士合作，因為他始終相信一個人的創意有限，但共同創作卻可以創意無限。不過最讓人意想不到的是，他們由一開始便已決定好把這項工作交予 Loi 扛大旗。

那麼筆者自然不可錯過追問 Loi 為紙本《ZA誌》排版有何心得，做事認真的Loi不禁吐了一口氣，說：「這可是我第一次排內容如此多的刊物，之前製作的都是小冊子，性質和份量上完全不可比，這對我來說確是一大挑戰！」筆者再追問為何會有此工作安排時，Dan 便一臉認真地回應：「排版是設計當中的基本功，相當於練武之人的扎馬步，平時看一個人的排版便多少知道他的設計功力了。」他還補充日本曾有一本憲法取得了書本設計大獎，可見好的設計能令內容昇華。

設計其實並沒有捷徑，想做好設計，必須先打好基本工，更要先了解清楚要設計的內容本身。Loi 視替紙本《ZA誌》排版為自己的一次大鍛鍊，所以在這項工作上花盡了心思。一般設計師在排版時只會略讀文章，再將收到的文字按需要進行排列。

但為了更好地了解每篇文章，Loi 仔細閱讀了每一篇文章，並逐一進行獨立設計。《ZA誌》的老讀者都知道，我們的文章動輒就幾千字，要仔細讀完整本雜誌，其工作量可想而知。筆者敢說，Loi很可能是紙本《ZA誌》最忠實的讀者。

讓 Loi 最難忘的，莫過於一篇有關籃球的專訪，連照片在內一共有16版，一般人根本很難一口氣讀完，所以她便費盡心思在設計和排版上讓讀者覺得文章看起來吸引、讀起來輕鬆。自己再用心一點，別人就享受多一點，Loi 表示自己還挺享受像這樣的挑戰，因為能催逼自己繼續趕上別人，化自己不足的悲憤化成產量大概就是她獨有的工作性質。

說到這，Kun 和 Dan 兩位前輩不禁笑說：「我們可是非常不主張加班超時工作的，工作和生活必須平衡，怎麼說設計都是源自生活，而設計亦是為了優化生活。只要工作時夠專注輸入，自然就能有效輸出，加班和超時並非一定要成為設計師的日常不可。」

 

後記：

設計是甚麼？設計大師保羅‧蘭德(Paul Rand)曾說過「設計是一種關係」，這句話特別有意思。筆者認為設計是一場人與人之間的有效溝通，是場有進退的共舞，沒有誰帶領誰，是共同跳好每一步，是共同向前走這條設計之路。訪問過程中，Kun 和 Dan 總能夠自然互補，這是默契，是長久有效溝通累積下來的成果。好的設計能令事物本身優於其價錢，又優化其價值；好的文字能令故事本身優於其情節，又優化其情感。願看倌能有同感。 

 

 

採訪：Bee Wu、伯頓、Diana
撰文：Bee Wu
攝影：Zeian Wong 拾月 Photography